معلومات عن المدرسة التكعيبية، هي أكثر ما يبحث عنه الفنانون التشكيليون، لأن أسلوب هذه المدرسة كان أحد الأساليب الأكثر استخدامًا من قبل مؤيدي الفن التشكيلي في القرن العشرين. وما يرتبط بهذه المدرسة هو تعريفها وخصائصها وروادها ومراحل تطورها ونموها.
تعريف مدرسة التكعيب اصطلاحاً
المدرسة التكعيبية هي حركة فنية أنشأها الفنانون بابلو بيكاسو وجورج براك. تستخدم هذه المدرسة أشكالًا هندسية لتصوير الأشكال البشرية، وما إلى ذلك. بمرور الوقت، تطورت السكتات الدماغية الهندسية كثيرًا لدرجة أنها تجاوزت أحيانًا الأشكال المصورة، مما يؤدي إلى مستوى أنقى من التجريد البصري، على الرغم من أن العصر الأكثر فعالية للمدرسة التكعيبية جاء في بداية القرن العشرين، لكن أفكارها وتقنياتها كان لها تأثير كبير على العديد من التخصصات الإبداعية واستمرت في إثراء العمل التجريبي.
معلومات عن المدرسة التكعيبية
تم اختراع التكعيبية كطريقة ثورية جديدة لتجسيد الواقع من قبل الفنانين بابلو بيكاسو وجورج براك في أوائل القرن العشرين. في عام 1907، قام فنانان بتجميع مناظير مختلفة للأشياء (عادةً أشياء أو أشكال) معًا في صورة واحدة، مما أدى إلى تجزئة وتجريدية الرسم، المدرسة التكعيبية كانت واحدة من أكثر الأساليب تأثيراً في القرن العشرين.بدأ دعاة الفن في عام 1907 مع Davignon Girl الشهيرة لبيكاسو، والتي تضمنت عناصر من الأسلوب التكعيبي.
أن اسم “مدرسة التكعيبية” يأتي من تعليق للناقد لويس فوكسيلس يصف لوحات الفنان جورج براك عندما زار معرض ذلك الفنان في باريس عام 1908 ورأى بعض اللوحات معروضة لأنها اختزلت إلى ” مخططات ومكعبات هندسية “. فتحت المدرسة التكعيبية آفاقًا جديدة لا نهاية لها للتعامل مع الواقع. أصبحت الفنون المرئية نقطة البداية للعديد من أنماط ما بعد التجريد، بما في ذلك البنائية والبلاستيكية الجديدة.
سعى الفنانون إلى إظهار وجهات نظر مختلفة من خلال تقسيم الأشياء والأشكال إلى مناطق أو مستويات منفصلة في نفس المساحة بطريقة ثلاثية الأبعاد. وفي عملهم، أكدوا على المستوى ثنائي الأبعاد للقماش، بدلاً من خلق وهم العمق . كان الفن قطيعة ثورية مع التقاليد الأوروبية لخلق وهم الفضاء الحقيقي من وجهة نظر ثابتة، باستخدام تقنيات مثل المنظور الخطي الذي سيطر على التمثيل منذ عصر النهضة.
ما هو النمط التكعيبي الملهم
تأثرت التكعيبية جزئياً بعمل الفنان بول سيزان، حيث بدأ في نشر رؤيته لرسم الأشياء من منظور مختلف قليلاً، إنها مسألة عيون وأنف وفم، والتي يمكن توزيعها كما تريد.
أنواع التكعيب
هناك نوعان رئيسيان من التكعيبية والمراحل المبكرة جدًا في نمو هذه المدرسة، وهما التكعيبية التحليلية والتكعيبية الاصطناعية، ويتميز كل نوع من التكعيبية بأعماله الفنية التي تطورت على النحو التالي
- التكعيب التحليلي استمرت هذه المرحلة من عام 1212 إلى عام 1908. تتميز أعماله بتعقيدها وحيويتها لأنها تتكون من طبقات متشابكة وخطوط بألوان صامتة من الأسود والرمادي والأصفر.
- التكعيبية التركيبية هذه هي المرحلة الأخيرة من التكعيبية، حيث استمرت هذه المرحلة من عام 1912 إلى عام 1914، وتتميز أعماله بأشكال أبسط وألوان أكثر إشراقًا، ومن أهم الأفكار في الفن المعاصر.
مراحل المدرسة التكعيبية
تم تطوير المدرسة التكعيبية على مرحلتين رئيسيتين الأولى هي التكعيبية التحليلية الأكثر صرامة، والمرحلة الثانية التكعيبية المعروفة بالتكعيبية التركيبية، وإليكم أهم المعلومات عن تاريخ مراحل المدرسة التكعيبية
مرحلة التقطيع التحليلي
تطور هذا الاتجاه في الفن، المعروف باسم التكعيب التحليلي، من عام 1910 إلى عام 1912. خلال هذه الفترة، أصبح عمل بيكاسو وبراك متشابهين للغاية بحيث لا يمكن تمييز لوحاتهما تقريبًا. قم ببناء زاوية قائمة وخط مستقيم على الرسم.
حيث أظهرت لوحات الفنانين بعض المناطق النحتية، كما هو الحال في Picasso Girl with a Mandolin (1910)، قام الفنانون بتبسيط مخططات ألوانهم إلى نطاق أحادي اللون تقريبًا (كان اللون البني أو الرمادي أو الكريمات أو الأخضر أو الأزرق المفضل لديهم). حتى لا يصرف المشاهد عن الاهتمام الأساسي للفنان ببنية الشكل نفسه.
يناسب مخطط الألوان الأحادي اللون المناظر المعقدة والمتعددة للموضوع والتي تم تقليلها إلى مستويات متداخلة من التعتيم والشفافية، وكان يُنظر إلى الرسومات في هذا العمل الفني على أنها تتحرك خارج سطح القماش بدلاً من الانحسار إلى العمق، والأشكال الموجودة في هذه تكون اللوحات بشكل عام مضغوطة ومكثفة في وسط اللوحة.
يتناقص كلما اقترب المرء من حواف اللوحة، كما في “صورة أمبرواز فولارد” لبيكاسو (10/1909)، حيث غالبًا ما يجمع رسامو بيكاسو وبراك بين الزخارف التمثيلية والحروف ؛ كانت الزخارف المفضلة لديهم هي الآلات الموسيقية، والزجاجات، والأباريق، والنظارات، والصحف، بالإضافة إلى الوجه والشكل البشري، والتي تعد واحدة من أكثر التفاصيل المدهشة حول المدرسة التكعيبية.
مرحلة التكعيب الاصطناعي
ساد أسلوب التكعيب التحليلي حتى عام 1912، عندما غزا أسلوب التكعيب الحديث مجال الفن التشكيلي، حيث عُرفت المرحلة الجديدة بالتكعيبية التركيبية، مع الحفاظ على الصورة مجزأة ومسطحة، ولكنها أكبر وأكثر زخرفية.
غالبًا ما تتناقض الأسطح الملساء والخشنة مع بعضها البعض في الصورة، وغالبًا ما تستخدم مواد غريبة مثل الصحف أو أغلفة التبغ ولصقها على القماش في المساحات المطلية. تُعرف هذه التقنية باسم الكولاج، وهي تُبرز الاختلافات في النسيج والغرض من استخدامها من هذه الأشياء هو السماح للمشاهد بفهم ما هو الواقع وما هو الوهم في الصورة.
رواد المدرسة التكعيبية
هناك العديد من رواد المدرسة التكعيبية الذين اعتمدوا على أحد أو كلا الأسلوبين من التكعيبية لإنشاء لوحات تحاكي الواقع وتجسده. ومن بين رواد هذه المدرسة فنانون تشكيليون مشهورون
- جورج براك يُنسب إليه هو وصديقه بابلو بيكاسو إنشاء المدرسة التكعيبية، ثم واصل استكشاف أشياء جديدة في التكعيبية خلال مسيرته الإبداعية.
- روبرت ديلوناي كان Delaunay فنانًا فرنسيًا ابتكر أسلوبه الخاص في التكعيبية المسمى Orphism، وهو أسلوب Orphism يركز على الألوان النابضة بالحياة والعلاقة بين الرسم والموسيقى.
- خوان جريس كان جريس فنانًا إسبانيًا شارك في التكعيبية المبكرة وكان أيضًا رائدًا في تطوير التكعيبية الاصطناعية.
- فرناند ليجر كان ليجر منهجه الفريد في الأسلوب التكعيبي، وبدأ فنه في التركيز على الموضوعات الشعبية، وكان مستوحى من إبداع فن البوب.
- جان ميتزينغر كان ميتزينغر فنانًا وكاتبًا استكشف التكعيبية من وجهة نظر علمية وفنية، ويعود إليه الفضل في كتابة أول مقال عن المدرسة التكعيبية ورسم العديد من لوحاته الشهيرة، بما في ذلك Rider Woman with Horse. وامرأة مع مروحة.
- بابلو بيكاسو مؤسس التكعيبية اكتشف هو وصديقه براك العديد من الأساليب الفنية المختلفة طوال حياتهم المهنية، وابتكروا فنًا مبتكرًا وفريدًا تمامًا لخمسة أو ستة فنانين مشهورين مختلفين.
أهم مميزات فن المدرسة التكعيبية
هناك العديد من المدارس الفنية التي اهتم وعمل بها الكثير من الفنانين على مستوى العالم منها المدرسة التكعيبية التي تعتبر من أبرز مدارس الفنون الهامة التي لديها العديد من المميزات والحقائق وهناك اهتمام كبير لمعرفة أهمها، ويمكن التعرف على أبرز مميزات المدرسة التكعيبية من خلال النقاط التالية:
- إلهام التكعيبية كان فن بول سيزان أحد المصادر الرئيسية لإلهام التكعيبية.
- مقدمة لظهور الفن التجريدي لم يعتقد بيكاسو وبراك أن التكعيبية يجب أن تكون مجردة، لكن فنانين آخرين، روبرت وديلوناي، ابتكروا المزيد من الأعمال التجريدية، وبالتالي ساعد التكعيب في النهاية على ظهور حركة الفن التجريدي.
- اكتشاف النحت التكعيبي عمل بيكاسو أيضًا على النحت التكعيبي، بما في ذلك تمثال رأس امرأة. تشمل العناصر الشائعة في التكعيبية الآلات الموسيقية والأشخاص والزجاجات والنظارات وأوراق اللعب. كان هناك عدد قليل جدًا من المناظر الطبيعية التكعيبية.
- تطوير الشكل الفني تعاون بابلو بيكاسو وجورج براك بشكل وثيق في تطوير هذا الشكل الفني الجديد.
- رفض وجهة النظر الفردية رفض الفن التكعيبي وجهة النظر الفردية لصالح إظهار موضوع مجزأ من عدة وجهات نظر مختلفة إلى جانب تبسيط الأشكال.
- تمثيل الأشياء كما تُرى ذهب الفنانون التكعيبيون إلى أبعد من سيزان، حيث صوروا الأشياء كما لو كانت تُرى من جميع الجوانب في نفس الوقت.
- عدم وجود لون وتركيز أحادي اللون على الخط والشكل هذه هي خصائص التكعيب التحليلي، حيث قام الفنان بشكل تحليلي بتقسيم الأشكال إلى أشكال هندسية مبسطة في جميع أنحاء الصورة، تذكرنا بالرسومات، مع نقص في اللون وتركيز أحادي اللون على الخط والشكل. .
- استخدام الوسائط المختلطة والكولاج وإنشاء مساحة مسطحة هذه هي خصائص التكعيب التركيبي.في العديد من اللوحات، تم استخدام الصحف أو أغلفة التبغ لتجسيد التصميم.
- استخدام أكبر للون واهتمام أكبر بالتأثيرات الزخرفية ميزة أخرى للتكعيبية الاصطناعية هي الغرض من استخدام هذه الأشياء لإعلام المشاهد بما هو الواقع وما هو الوهم في اللوحة.
بهذا القدر من المعلومات أنهينا مقالنا الذي أطلقنا عليه اسم “معلومات عن مدرسة التكعيبية”، وألقينا الضوء على كل ما يتعلق بهذه المدرسة وتعريفها وخصائصها ورائداتها ومراحل تطورها ونموها.